Vous étiez graphiste avant de devenir photographe, en quoi cette première activité a-t-elle influencée votre photographie ?Étudier
le graphisme vous familiarise avec toutes sortes de formes de
communication, la peinture, le film, le magazine, la publicité, la
typographie, mais aussi les courants du Bauhaus, De Stijl, Dada ; tout
cela vous donne un œil graphique et une conscience de la destination
finale de l'image.
Vous avez été l'esprit créatif derrière Nova dans les années Soixante, l'ambition du magazine était de s'adresser aux femmes d'une façon nouvelle. L'équipe de Nova était constituée essentiellement de femmes, comment la représentation de la nudité dans le magazine était-elle vécue ? Le nu dans
Nova
n'était pas utilisé comme argument de vente, cela faisait partie de
l'illustration des articles. Les rédactrices du magazine étaient pour la
plupart des féministes mais n'avaient rien contre la féminité, elles ne
se sentaient pas menacées par la vue d'un corps nu de femme dans les
pages du magazine, tant que cela n'était pas exploité à mauvais escient.
Le
nu féminin tel qu'il est représenté aujourd'hui dans les magazines
féminins dégage très rarement cette sensualité joyeuse qu'il y a dans
vos images réalisées pour Nova. C'était un signe de l'époque ? Je
crois que dans les années Soixante, la photographie de nu était mieux
considérée, elle était assimilée à une pratique artistique. Quand je
photographiais des femmes nues, c'était comme si j'assistais à un cours
de modèle vivant, et évidemment, j'étais du même âge que les modèles
(contrairement à maintenant où j'ai celui de leur grand-père) donc il y
avait une tension sexuelle/sensuelle latente. À l'époque, c'était rare
de voir un téton dans un magazine… Aujourd'hui, il y a surement plus de
nudité dans la presse féminine, et on y voit une sexualité plus frontale
et agressive.
L'usage généralisé de la retouche numérique
a-t-il, en effaçant toutes ces imperfections de la chair, gommé la
sensualité du corps ?La photographie numérique va généralement
de pair avec un travail de post-production important et beaucoup de
retouche, cela s'accompagne souvent aussi d'une incapacité à savoir où
et quand s'arrêter. Le résultat peut facilement devenir caricatural.
Vous
avez joué de la basse et du trombone, designé des pochettes d'albums de
jazz, des magazines, photographié des calendriers Pirelli, et les
tribus des endroits les plus reculés de la planète, laquelle de ces
expériences avez-vous le plus appréciée ? Toutes ces choses sur
lesquelles j'ai travaillé étaient très jouissives, mais ayant une
passion pour l'entomologie, l'histoire naturelle et l'ethnologie, les
voyages dans les zones tropicales ont toujours été fascinants pour moi,
bon et bien sûr, photographier les femmes…
Édition limitée, numérotée et signée par l’artiste.